Minha Jornada com as Deusas da Terra
A expressão do feminino emergiu naturalmente ao longo da minha trajetória artística, que começou como um hobby. Como química e farmacêutica, sempre me fascinou a transformação dos materiais que, na arte escultórica e cerâmica, se manifesta como uma alquimia da terra sob ação dos quatro elementos (éter, água, ar e fogo).
Inspirada pelo livro ‘Os 9 Arquétipos da Alma Feminina’ de Cherry Gilchrist, criei “Deusas” que representassem aspectos simbólicos mas sob uma perspectiva dos desafios dos nossos dias atuais. As esculturas ganham vida a partir de argila, metal e pedra, materiais que carregam a essência da Terra e das mulheres que nela habitam.
Assim como a matéria bruta se transforma em formas delicadas, nós também podemos nos reinventar, revelando nossa força interior e a beleza que surge deste processo interno, como um verdadeiro processo de cura.
Que estas Deusas da Terra possam inspirar cada visitante a abraçar a possibilidade de transmutar e evoluir, mesmo diante dos desafios do cotidiano.
Michele Rocha
Dedico esta exposição à memória de minha mãe Irene, que inspirou e guiou cada etapa deste caminho. Sua força e amor continuam a moldar tudo o que crio.
Rainha da Terra
A escultura ‘Rainha da Terra’ é um símbolo de força e conexão com o mundo. Moldada em bronze, a figura feminina ergue o planeta com elegância, remetendo à mitologia de Atlas. Sua postura reflete a responsabilidade e a harmonia com a natureza, representando o papel essencial do feminino na sustentação e cuidado do mundo que habitamos. Esta obra celebra a energia que nutre e transforma, destacando o poder da mulher como guardiã da terra.
Mãe Tecelã
‘Mãe Tecelã’ personifica a resiliência feminina por meio de uma figura que costura a si mesma. Feita em cerâmica, a escultura une delicadeza e força ao narrar o processo de reconstrução pessoal. Cada ponto na figura simboliza a habilidade de tecer a própria história, de consertar-se e de evoluir. É uma homenagem à mulher que, mesmo diante das adversidades, encontra meios de reescrever e ressignificar sua jornada.
Senhora da Dança
‘Senhora da Dança’ captura a leveza e o dinamismo do movimento feminino. Esculpida com formas fluidas, a obra reflete o poder da expressão corporal como celebração da vida. Inspirada na liberdade e na alegria que vêm da dança, a figura flutua entre o real e o etéreo, representando a harmonia e a conexão do corpo com a alma. É uma ode à liberdade feminina em suas múltiplas expressões.
Rainha da Noite
A ‘Rainha da Noite’ explora a profundidade do nosso lado oculto. Moldada em argila negra e adornada com cristais, a escultura incorpora uma espiral que simboliza as camadas do inconsciente. Sua presença imponente celebra a força que emerge da escuridão, revelando que a aceitação de nossas sombras é parte essencial da jornada humana. Uma homenagem ao poder que reside no que é desconhecido e misterioso.
Mãe Justa
‘Mãe Justa’ desafia o conceito de equilíbrio com uma figura que sustenta asas assimétricas. Feita de cerâmica bruta, a obra simboliza os desafios de se manter a justiça em um mundo imperfeito. A escultura reflete a força da mulher em buscar harmonia mesmo diante do desequilíbrio, trazendo à tona a complexidade e a coragem do papel feminino na sociedade.
Rainha da Beleza
A ‘Rainha da Beleza’ expressa a delicadeza e a transformação que residem no feminino. Com borboletas libertando-se de suas mãos, a escultura simboliza o renascimento e a liberdade. Moldada com formas suaves, a obra celebra a capacidade de florescer mesmo em cenários desafiadores. É uma homenagem à beleza que transcende o físico e toca a essência do ser.
A Grande Mãe
‘A Grande Mãe’ celebra o solo como a verdadeira grande mãe, origem de todas as formas de vida. Moldada em cerâmica, a figura feminina repousa em posição fetal, como se estivesse nascendo ou sendo absorvida pela terra. A obra simboliza o ciclo eterno de nascimento, morte e renascimento, exaltando o poder transformador do elemento que sustenta todas as criaturas. Aqui, a terra é mais do que cenário: é essência e protagonista.
Senhora do Lar
‘Senhora do Lar’ reflete os desafios de equilibrar as demandas do cotidiano. Representada de cabeça para baixo, tentando alcançar uma casa caída, a escultura traz uma narrativa de esforço e dedicação. Feita em cerâmica, a obra é uma metáfora para o papel feminino no sustento emocional e físico do lar. Um tributo às mulheres que constantemente buscam reconstruir e manter sua base.
Senhora da Luz
‘Senhora da Luz’ é um símbolo de clareza e elevação espiritual. Esculpida em porcelana, a figura se ergue com um cristal em sua mão, como se buscasse iluminar o caminho. A obra reflete a capacidade feminina de trazer luz aos momentos sombrios e de guiar a si mesma e aos outros. Uma celebração da força interior que ilumina a jornada do autoconhecimento.
Veja como foi a abertura, acesse nosso instagram
Deusas da Terra
Transmutando o Cotidiano
A exposição escultórica Deusas da Terra, da premiada artista Michele Rocha, é um convite à uma imersão no universo feminino, uma vez que as 9 esculturas feitas em cerâmica e bronze, em tamanhos variados, evocam arquétipos e a conexão profunda entre a mulher e os elementos da natureza – água, ar, fogo e terra.
Inspirada pelo livro de Cherry Gilchrist, Michele apresenta os nove arquétipos da alma feminina, interpretados a partir de sua perspectiva artística. Os rostos, todos sem detalhes que os tornem identificáveis, paradoxalmente, sugerem a possibilidade de se tornarem a representação de cada espectador que ali se veja refletido.
Ao observar cada obra, intituladas Rainha da Terra, Mãe Tecelã, Senhora da Dança, Rainha da Noite, Mãe Justa, Senhora do Lar, Rainha da Beleza, A Grande Mãe
e a Senhora da Luz, o público é atraído pela riqueza dos detalhes, pela leveza dos movimentos e pela delicadeza das formas. Percorrer a exposição, num espaço cenográfico circular, faz parte da intenção da artista em levar o público à reflexão sobre a unidade, ao fato de que as mulheres, sendo várias, são uma só.
Deusas da Terra evoca o belo e a essência feminina. Propõe a mulher, assim como é a terra, como fonte de vida e sustentação, de resiliência e de adaptabilidade frente aos desafios que enfrenta. Em cada obra, Michele oferece a representação da transmutação, da potência e absoluta capacidade de criação, transformação e renovação, da terra em arte, da mulher em deusa. Conectem-se com essa energia
Renato Moreth
CURADOR
